Stimme und Präsenz: Was mir ein kaputter Absatz während einer TV-Show beigebracht hat

Stimme und Präsenz beschäftigen mich schon mein ganzes Berufsleben. Viele Menschen glauben, Präsenz sei etwas, das man entweder hat oder eben nicht. Was man einfach anknipst und dann ist es irgendwie plötzlich da. Ich sehe das anders. Eine wichtige Lektion darüber habe ich nicht in meiner Ausbildung gelernt, sondern ausgerechnet mit einem kaputten Absatz während einer laufenden Fernsehproduktion.

Vor einigen Jahren habe ich, wie du vielleicht weißt, neben einer Solistentätigkeit auch sehr gerne als Backgroundsängerin gearbeitet. Unter anderem bei der Formel-1-Musiksendung, in der ich mit großartigen Kollegen, Künstlerinnen und Künstlern auf der Bühne stehen durfte. Dazu gehörten unter anderem Ray Parker Jr., Paul Young, Johnny Logan, die Pointer Sisters und Alannah Myles.

Es war eine intensive und tolle Zeit. Für jede Sendung mussten wir viele Songs lernen, inklusive Texte, Chorstimmen und Choreografien. Zwischen den einzelnen Auftritten blieben oft nur wenige Minuten, um das Outfit zu wechseln und rechtzeitig wieder am Mikrofon zu stehen. Während die Tänzerinnen ihre Garderobe direkt neben dem Studio hatten, lag unsere gefühlt am anderen Ende des Gebäudes.Also rannten wir. Zwischen jedem Song. Meist zogen wir uns schon während des Laufens um, damit wir pünktlich wieder zurück (im neuen Outfit für einen neuen Auftritt) im Studio waren.

Und dann passierte es.

Mitten auf dem Weg zurück machte es plötzlich: Zack. Der rechte 10 cm Absatz meines schwarzen Overknee-Stiefels brach einfach ab. Nicht ein kleiner Riss. Der komplette zehn Zentimeter hohe Absatz war durchgebrochen. Ich schaute kurz nach unten, hob den Schuh auf und wusste sofort: Jetzt gibt es genau zwei Möglichkeiten. Nicht auftreten. Oder trotzdem auftreten. Bei einer laufenden TV-Sendung mit Publikum stellt sich diese erste Frage allerdings gar nicht. Natürlich gehst du wieder auf die Bühne. Die eigentliche Frage lautete also eher:  Wie mache ich das jetzt souverän?

Black Velvet auf einem Bein

Wenige Sekunden später standen wir wieder vor den laufenden Kameras. Der nächste Song begann: Black Velvet mit Alannah Myles. Sie saß grazil und elegant auf einer Kiste während sie den Song performte. Die nächsten dreieinhalb Minuten versuchte ich so zu tun, als hätte mein rechter Schuh noch einen Absatz. Ich tanzte, sang, bewegte mich und setzte den Fuß mit dem kaputten Absatz immer nur mit der Spitze auf. Wenn ich mein Gewicht verlagerte, hielt ich das Bein möglichst in der Luft. Mein rechter Oberschenkel brannte, wie du dir vorstellen kannst, wie verrückt…aber es klappte. Niemand hatte etwas bemerkt.

Showbusiness fühlt sich oft viel weniger glamourös an, als viele denken.

Präsenz entsteht nicht durch Perfektion

Viele Jahre später denke ich immer noch an diesen Auftritt. Nicht wegen des kaputten Schuhs. Sondern wegen genau dieser Erfahrung und der Erkenntnis, die geblieben ist. Wir verbinden Präsenz oft mit Perfektion:

Mit der perfekten Wortwahl. Mit einem perfekten Outfit. Mit einer perfekten Stimme. Mit einem perfekten Auftritt. Aber genau das ist sie nicht. Präsenz zeigt sich häufig erst dann, wenn plötzlich etwas schief läuft. Wenn der Beamer oder das Mikrofon nicht so funktionieren, wie gedacht. Wenn die Stimme zittrig wird. Wenn die Präsentation nicht startet. Wenn wir ständig unterbrochen werden und den Faden verlieren. Oder eben, wenn mitten vor einer Fernsehkamera der Absatz abbricht. In solchen Momenten entscheidet sich nicht, ob wir perfekt sind. Sondern ob wir trotzdem ganz da bleiben.

Was Stimme und Präsenz miteinander zu tun haben

In meiner Arbeit als Stimmcoach begegne ich genau diesem Thema jeden Tag. Viele Menschen kommen zu mir und sagen: „Ich möchte sicherer auftreten.“ „Ich wünsche mir weniger Lampenfieber. “ Oder: „Ich wünsche mir mehr Selbstsicherheit beim Sprechen und Präsenz.“

Interessanterweise geht es dabei fast nie darum, „perfekter“ zu sprechen. Oder besonders eindrucksvoll zu wirken. Es geht vielmehr um eine innere Sicherheit, eine gute Bewusstheit für sich und Klarheit. Denn wenn unser Körper unter Stress gerät, verändert sich fast alles gleichzeitig. Die Atmung wird flacher.Der Körper geht in verschiedenen Bereichen in eine Überspannung. Die Stimme klingt dadurch viel angespannter, dünner oder gepresst. Der Körper wird fester und unbeweglicher. Und genau das spüren andere Menschen in unserer Wirkung sofort. Deshalb beginnt Präsenz für mich nicht bei sturem Stimmtraining oder bei einem perfekten Auftritt. Sie beginnt vielmehr bei einer gesunden und tragfähigen Stimme auch unter Stress. Bei einem guten Körperkontakt. Bei einer frei fließenden Atmung. Bei einer guten Bewusstheit, Körperwahrnehmung und Aufmerksamkeit für die eigenen Bedürfnisse.

Stimme kann man trainieren

Das Schöne daran ist: Unsere Stimme kann entwickelt und gestärkt werden. Jeder, der einen gesunden Kehlkopf hat, kann seine Stimme trainieren. Genauso wie unsere Atmung. Genauso wie unsere Körperwahrnehmung. Und genau deshalb liebe ich meinen Beruf so sehr. Ich erlebe immer wieder, wie Menschen nach einigen Wochen nicht nur freier sprechen. Sondern sich insgesamt sicherer und selbstbewusster fühlen. Sie gehen souveräner in Meetings. Sie sprechen präsenter vor Gruppen. Sie wissen, wie sie ihre Stimme nach einem langen Arbeitstag unterstützen und entlasten. Und viele erzählen mir, dass sie sich zum ersten Mal wirklich gerne selbst zuhören. Das hat nichts mit Schauspielerei zu tun. Und auch nichts mit einer künstlich antrainierten Wirkung. Es ist vielmehr das Gefühl, sich auf die eigene Stimme wirklich verlassen zu können, weil man sie gut kennengelernt hat. Zu wissen, wie man sie pflegt und was sie braucht, damit sie eine verlässliche Begleiterin bleibt.

Warum ich diese Geschichte nie vergessen werde

Jedes Mal, wenn ich heute Black Velvet höre, bin ich sofort wieder in diesem Fernsehstudio. Ich spüre fast meinen brennenden Oberschenkel und ich muss schmunzeln. Damals hätte ich übrigens niemals einen Star nach einem gemeinsamen Foto gefragt. Deshalb gibt es von diesem Moment und vielen anderen spannenden Begegnungen mit Stars mit denen ich arbeiten durfte, leider kein Bild. Für diesen Artikel habe ich daher ChatGPT gebeten, die Szene ungefähr so zu zeichnen, wie sie damals aussah. Den Originalauftritt mit Ray Parker Jr. und Ghostbusters, bei dem ich im Background singe, findest du übrigens im Videolink unter diesem Beitrag.

👉🏼Hier ein echter Ausschnitt von einem Auftritt, wo ich in der Formel Eins Sendung Backig Vocals für Ray Parker Jr.s Hit „Ghost Busters“ gesungen habe.

Na, findest du mich im Video als tanzende Backgroundsängerin (damals noch mit langen Haaren)? Sorry, das Kleid war damals sehr kurz…

https://youtu.be/Jq8Eqbmx31k?si=4dHr43QUq_1AjcHG

Bildquelle des Titelbildes: ChatGPT (KI-generiert).

Vielleicht kennst du das auch …

Du hast fachlich etwas zu sagen. Und trotzdem hast du manchmal das Gefühl, dass deine Stimme nicht das transportiert, was du eigentlich ausdrücken möchtest. Sie wird im Laufe des Tages müde. Du musst dich immer wieder räuspern. Nach langen Meetings ist sie heiser. In wichtigen Gesprächen klingst du gestresster oder angespannter, als du dich gerade fühlst. Oder du merkst, dass du dich ständig wiederholen musst, weil deine Wirkung nicht bei deinem Gegenüber ankommt.

Genau dort setzt meine 8-wöchige Stimmcoaching Masterclass an.

Du lernst in einem kompakten Kurs in kleiner Gruppe, deine Stimme gesund und belastbar einzusetzen, freier zu atmen und mit mehr Präsenz zu sprechen. Denn eine tragfähige Stimme entsteht nicht durch Lautstärke, sondern durch einen Körper, der mitarbeitet, und eine Stimmqualität, auf die du dich verlassen kannst.

Die Anmeldung ist ab sofort wieder geöffnet.

Wenn du beruflich viel sprichst und dir wünschst, mit mehr Leichtigkeit, Klarheit und stimmlicher Sicherheit aufzutreten, freue ich mich darauf, dich in der nächsten Masterclass zu begleiten.

Hier findest du alle Informationen zur Masterclass.

Der größte Fehler vor wichtigen Gesprächen oder Meetings hat oft nichts mit dem Inhalt zu tun

Was Menschen vor wichtigen Präsentationen fast immer vergessen

Viele Menschen kümmern sich um ihre Stimme erst dann, wenn sie funktionieren muss. In diesem Blogartikel erzähle ich, warum echte stimmliche Sicherheit viel früher beginnt und was ich selbst bei meinem letzten Bühnenauftritt wieder gelernt habe.

Warum echte stimmliche Sicherheit lange vor dem ersten gesprochenen Satz beginnt

Viele Menschen kümmern sich um ihre Stimme erst dann, wenn sie funktionieren muss

Kennst du das auch?

Viele wünschen sich insgeheim vor wichtigen Sprechmomenten wie einem Vortrag, einer Präsentation oder Gehaltsverhandlung diesen EINEN berühmten Knopf: „ZACK⚡️ -Einmal drücken und plötzlich läuft alles wie geschmiert.“

Die Stimme trägt, der Kopf ist klar.
Man fühlt sich sicher, die Präsentation funktioniert wie geplant.
Die Nervosität ist einfach weggezaubert und der Auftritt läuft reibungslos und stimmlich klar und souverän.

Und bitte natürlich möglichst ohne Lampenfieber, ohne innere Unruhe und ohne diesen Moment, in dem plötzlich alles innerlich kippt.

Schön wär’s, oder? Die Realität sieht aber meist anders aus…

Ich arbeite seit über 15 Jahren mit Menschen, die beruflich viel sprechen. Genau darüber sprechen wir in jedem Stimmcoaching und bei Auftrittscoachings  immer wieder: Was braucht es eigentlich wirklich, damit wir uns in wichtigen Momenten stimmlich sicher fühlen und souverän bleiben? Was kann man tun, um hier stimmlich sicherer und souveräner zu werden?

Eines ist klar: Echte Präsenz entsteht nicht erst in dem Moment, in dem wir anfangen zu sprechen.

Sie beginnt viel früher.

Viele vergessen ihre mentale und stimmliche Vorbereitung 

Ich beobachte, dass Inhalte präzise vorbereitet werden. Präsentationsfolien, Rethorik und Redeaufbau.

Was ich aber auch immer wieder sehe: Viele Menschen vergessen dabei das Wichtigste:

Ihre Stimme, das eigene Wohlbefinden und ihren inneren Zustand.

Dabei macht genau das den größten Unterschied:

Wie geht es mir gerade?
Was brauche ich gerade?
Was stärkt mich?

Mit wem spreche ich gleich? Was braucht mein Gegenüber?
Wie möchte ich wirken? Was möchte ich be-wirken?
Wie sollen sich die Menschen fühlen, was soll passieren nachdem ich gesprochen habe?

Allein diese Fragen verändern unglaublich viel.

Viele denken erst an ihre Stimme, wenn es drauf ankommt. Das ist dann meist zu spät. Der wichtigste Teil beginnt also davor. In einer stimmlichen und mentalen Vorbereitung. So entstehen Sicherheit und Klarheit.

Warum regelmäßige Stimmarbeit so einen großen Unterschied macht

Uns Profis wird oft „unterstellt“, dass wir diesen geheimen Knopf besitzen mit der magischen Wunderkraft für souveräne und selbstbewusste Auftritte.

Was dabei übersehen wird: Wir Profis trainieren seit dem ersten Tag unserer Ausbildung. Bei mir begann es an meinem Musikstudium am Mozarteum.

Seitdem stehe ich auf der Bühne und übe weiter. Nicht, weil ich perfekt sein möchte, sondern weil jeder Profi übt und dranbleibt. Weil Wiederholung innere Sicherheit, Souveränität und gesunde Kraft ermöglichen. Damit die Stimme tragfähig und gesund bleibt. Damit sie auch dann noch trägt, wenn Nervosität da ist. Damit der Körper und der Kopf nicht sofort dicht machen. Damit man trotz Anspannung und Druck handlungsfähig, souverän und selbstwirksam bleiben kann. Das klappt nur durch Übung. So simpel, so true, nicht wahr😉?

Üben ist also ein wahrer Gamechanger. Erst regelmäßige Wiederholung macht den Unterschied.

In jedem Coaching bin ich deine Sparringpartnerin. Sehr schön ist, dass genau diese regelmäßige Stimmarbeit, die dann auch noch Freude macht und leicht in den Alltag passt, langfristig verändert. Ich liebe diese Journey und feiere jeden Kunden, der sich auf die eigene stimmliche Entwicklungsreise begibt…

Erst diese Woche bekam ich wieder 3 begeisterte Rückmeldungen von Kunden, die erzählen, was alles plötzlich funktioniert😊.

Man kann sagen: Übung macht aus uns wahre Meister! Denn wenn du dir über Wochen und Monate als Überoutine angewöhnt hast, deine Stimme wahrzunehmen, sie aufzuwärmen, bewusster zu atmen, kleine Warm-ups und Reflektionen einzubauen, achtsamer mit deiner Körperspannung und Haltung umzugehen, entsteht irgendwann etwas sehr Wertvolles:

Souveränität. Vertrauen in dich und deine stimmliche Präsenz.

Nicht dieses künstliche „Ich muss jetzt aus dem Stand (ohne zu wissen wie) perfekt wirken“. Sondern ein echtes Vertrauen in dich selbst, deinen Körper und in deine Stimme. Deine Expertise kann nun strahlen.

Technik beeinflusst immer auch unsere stimmliche Wirkung  

Ein wichtiger weiterer Punkt: Was außerdem viele unterschätzen, wie stark äußere Faktoren wie z.B. Technik unsere Präsenz und Wirkung beeinflussen.

Ich habe schon so oft erlebt, dass Menschen fachlich top vorbereitet waren und trotzdem komplett aus dem Konzept geraten sind, weil durch Zeitdruck kein Soundcheck möglich war und das Mikrofon vorab getestet werden konnte oder eine andere technische Irritation alles durcheinandergebracht hat.

Deshalb gehört für mich in jedem Coaching die Besprechung einer guten Vorbereitung mit der benötigten Technik immer auch dazu.

Arbeite wie ein Stimmprofi:

Hier ein paar Punkte, die du bei deinem Sprechauftritt vor Ort beachten kannst:

• Die Technik vorher testen. Headset oder Handmikrofon?
• Genug Zeit einplanen für Raumbegehung: Nicht in letzter Minute in den Raum hetzen.
• Überlegen, von wo man auftritt und wo man sitzt. Aufgänge üben!
• Rednerpult: Ja oder nein?
• Körper lockern – Kopf frei machen – Spannung abbauen
• Stimme aufwärmen
• Ausreichend trinken

Insight: Wir Profis sind nicht ohne Grund immer schon lange vor dem Publikum da. Wenn ich als Sängerin oder Speakerin auftrete, bin ich immer mehrere Stunden vorab am Auftrittsort. Eine gute Vorbereitung, ein guter Soundcheck mit dem Technikteam vor Ort (tolle Profis, die dich unterstützen) und ein Eingrooven vor Ort unterstützen immer auch unsere Stimme. Unsere gesamte Wirkung. Unsere Gelassenheit. Und unsere Präsenz beim Auftritt.

Mein Learning von der Nacht der langen Musik in München

Am 9. Mai stand ich mit meiner Band AZA’S LOUNGE bei der Nacht der langen Musik in München von 19 Uhr bis 0.15 Uhr auf der Bühne.

Und dabei ging es natürlich nicht nur darum, „gut bei Stimme“ zu sein. Es ging auch darum, körperlich und energetisch über Stunden präsent bleiben zu können. Was mir wieder total geholfen hat: Zwischen den Sets habe ich immer wieder mit meinem LAX VOX Schlauch geblubbert. Das war sehr wichtig, damit die Stimme locker und belastbar bleibt.

Was ich früher übrigens komplett unterschätzt habe ist die Zeit nach einem Auftritt.

Heute weiß ich, wie wichtig Regeneration nach intensiven Auftritten, langen Sprechtagen oder Vorträgen wirklich ist. Früher bin ich oft einfach weitergedüst. Deshalb plane ich bewusst am nächsten Morgen keine Coachingtermine, sondern Erholung ein. Weil langfristige Präsenz nicht nur durch Leistung entsteht. Sondern auch durch Regeneration.

Hier bekommst du einen kleinen Einblick in meinen Abend bei der Nacht der langen Musik in München:

YouTube-Video zur Nacht der langen Musik:

Ein kleines Warm-up kann im Alltag schon unglaublich viel verändern

Weil ich weiß, wieviel berufliche Vielsprecher im Kopf haben und leisten, habe ich ein kostenloses 10-minütiges Warm-up-Video aufgenommen. So gelingt eine stimmliche Vorbereitung in einem vollen Terminkalender. Falls du auch viel sprechen musst und nicht gelernt hast, deine Stimme zu trainieren und aufzuwärmen, hol‘ dir das Video.

Dieses Videos ist für dich, wenn du dir eine kleine, alltagstaugliche Routine für deine Stimme wünschst für mehr stimmliche Sicherheit.

Du kannst du dir hier kostenlos mein Warm-up holen und gleichzeitig Teil meines Newsletters werden:

Kostenloses Warm-up-Video von Sha la la

Warum es die Sha la la Community gibt

Ein paar Worte zur Sha la la Community:

Ich habe die Sha la la Community gegründet, weil nicht jede:r die Zeit oder die finanziellen Möglichkeiten für regelmäßige Einzelcoachings hat. Und weil viele Menschen sich in diesen Zeiten mehr Verbindung, stimmliche Sicherheit, mehr Präsenz und mehr Ruhemomente wünschen. Aber im Alltag oft nicht wissen, wie sie sich gut begleiten und nachhaltig dranbleiben können. In der Sha la la Community kannst du regelmäßig mit mir üben, deine Stimme trainieren, auftanken und entspannen und an Live-Sessions und Workshops teilnehmen.

Nicht leistungsorientiert. Sondern menschlich, alltagstauglich und mit Freude. Denn genau darum geht es für mich: Nicht erst dann auf die eigene Stimme zu achten, wenn sie nicht mehr funktioniert. Sondern schon früher mit der Selbstfürsorge beginnen. Damit Stimme nicht nur ein unbewusstes Werkzeug bleibt. Sondern zu einer bewusst eingesetzten und echten Ressource wird, die unsere tägliche Kommunikation und uns selbst stärkt und trägt.

Happy World Voice Day! Rückblick auf das erste Sha la la Mitsing Konzert in München

Heute ist World Voice Day und genau deshalb möchte ich diesen Rückblick mit dir heute teilen

Heute, am 16. April, ist der World Voice Day.

Ein Tag, der uns daran erinnert, wie wertvoll unsere Stimme ist.
Wie sehr sie uns durch den Alltag trägt.
Und wie wichtig es ist, sie nicht nur irgendwie und zufällig zu nutzen, sondern sie auch bewusst zu pflegen und einzusetzen.
Für mich ist das heute der perfekte Moment, um mit dir gemeinsam zurückzublicken.

Auf einen ganz besonderen Abend, der Stimme-Magie spürbar gemacht hat:
Das erste Sha la la Mitsing-Konzert in München hat am am 28. März in der Kulturetage Messestadt stattgefunden.

Ein Mitsing-Konzert, das größer wurde als gedacht.

Ich hatte ehrlich gesagt gedacht:
Wenn 50 Menschen kommen, ist das ein richtig guter Start.
Am Ende waren es über 100, einfach nur Wow!
Menschen aus der Sha la la Community sind angereist, von Zürich bis Köln.
Meine Familie war da, Freunde, Kollegen, wichtige Wegbegleiter und ehemalige Gesangsschülerinnen von vor (wie doch die Zeit fliegt😉) 18 Jahren.
Und natürlich meine geliebten Musiker von meiner Band AZA’S LOUNGE, mit denen ich seit über 20 Jahren auf der Bühne stehe.

Allein das war schon besonders.

Aber das, was dann vom ersten Song an im Raum passiert ist, hat meine Erwartungen bei weitem übertroffen.

So läuft ein Shalala Mitsing-Konzert ab

Wir sind nicht einfach ins Singen gestartet.

Ganz Sha la la-like haben wir natürlich mit einem gemeinsamen Warm-up begonnen:

• den Körper lockern
• die Stimme vorbereiten
• gemeinsam ankommen

Auf der Bühne:

• Michael „Mufty“ Ruff am Klavier
• Chris Haller am Saxophon
• Und ich: Sängerin und Sha la la Gründerin Ariane Roth

Meine Highlights als kleiner Spoiler vorneweg:

• Der volle Stimmsound vom Publikum, einfach toll!
• Chris ist mit seinem Saxophon durchs Publikum gelaufen.
• Wir haben gemeinsam mit dem Publikum eine Summ-Collage entstehen lassen.
• Und es gab keine klare Trennung zwischen Bühne und Publikum.
• Das Duett mit LAX VOX Instituts Gründerin Stephanie Kruse

Stimmlich gut aufgewärmt ging’s dann los:

Wir starten mit „Let it be“ und ich merke sofort: Wow, der Raum geht auf😍.
Nicht zögerlich, nicht vorsichtig, sondern der gemeinsame Sound ist einfach da. Magic🎶

Und über diese zwei Stunden hinweg entsteht genau das, was Sha la la ausmacht:

Menschen hören auf, darüber nachzudenken, wie sie klingen.
Diese typischen Gedanken: „Bin ich zu laut, klinge ich schön genug, treffe ich die Töne..“ verschwinden einfach.

Stattdessen entsteht etwas sehr Echtes.
Und eine Leichtigkeit, die sich nicht herstellen lässt,
sondern nur entsteht, wenn man loslässt.

Ich schaue in die Gesichter und sehe genau das, worum es mir bei Sha la la geht: Dass Menschen Freude mit ihrer Stimme haben und wieder in Kontakt kommen. Mit sich. Und miteinander.

Ja, ich stehe seit über 30 Jahren auf der Bühne.
Aber genau diese Momente, in denen Menschen gemeinsam singen, sind es, die für mich den ganz besonderen Unterschied machen.

Für mich war dieser Abend gleichzeitig auch eine klare unternehmerische Bestätigung:

Das neue Format der Sha la la Mitsing-Konzerte funktioniert. 
Und es kommt genau zum richtigen Zeitpunkt. Wir brauchen in dieser Welt mehr denn je Verbindung. Freude und Wärme.

Und es ist die logische Weiterentwicklung von dem, was wir in der Community seit Jahren leben, jetzt endlich auch als gemeinsames Live-Erlebnis.

Fotograf: Sanjin Kusan

Ein besonderer Moment: LAX VOX® Instituts Gründerin live mit auf der Bühne

Und dann am Ende des Mitsing Konzerts kam ganz spontan ein besonderer Gast dazu:

Stephanie Kruse, Gründerin des LAX VOX® Instituts, war an diesem Abend im Publikum.

In der Stimmwelt ist sie keine Unbekannte. Für mich eine Freundin und Wegbegleiterin.

Die LAX VOX® Methode ist für Vielsprecher:innen, Stimmtrainer:innen, Logopäden,  Sänger:innen und Speaker längst fester Bestandteil.

Auch für mich. Mein  Schlauch begleitet mich seit vielen Jahren wenn ich als Sängerin oder Speakerin auf die Bühne gehe.

In ihrem Workshop für die Sha la la Community vor ein paar Wochen hat die Stimme-Expertin uns gezeigt, wie wichtig es ist, die eigene Stimme nicht nur zu nutzen, sondern sie auch bewusst zu pflegen.

Unser gemeinsam gesungenes Duett bei „You’ve got a friend“ hat total Spaß gemacht, es gibt doch nichts Schöneres als zusammen zu singen.

Warum ist gemeinsames Singen so kraftvoll? 

Was an diesem Abend spürbar wird, ist kein Zufall.

Weltweite Studien zeigen, dass gemeinsames Singen:

• Stress reduzieren kann
• das Nervensystem reguliert
• das Gefühl von Verbindung stärkt
• Herz-Kreislauf-Gesundheit fördert
• das Immunsystem stärkt

Auch unsere eigene wissenschaftliche Studie hat es belegt, ich erlebe es bei Sha la la jede Woche live:

Menschen gehen anders, als sie gekommen sind.

Entspannter. Weicher. Offener. Mehr bei sich.

World Voice Day – und was bleibt

Der World Voice Day erinnert uns daran, unsere Stimme wertschätzen und sie zu pflegen.

Aber vielleicht geht es um noch mehr:

• sie im Alltag bewusst als Ressource und Kraftquelle zu benutzen
• sie zu fühlen
• sie gemeinsam zu erleben

Denn deine Stimme ist nicht nur ein Instrument. Sie ist ein Teil von dir.

Nächste Sha la la Mitsing-Konzerte in München

Wenn du ein Sha la la Mitsing-Konzert selbst erleben möchtest:

• 9. Mai – Lange Nacht der Musik, Agentur für Arbeit München (2 Sha la la Sets im Foyer)
• 13. September –  Pelkovlschlössl bei der Moosacher Musiknacht
• 18. Dezember – Weihnachtliches Sha la la Mitsing-Konzert in der Kulturetage Messestadt

Vielleicht ist heute auch dein Moment.

Ein Moment, in dem du beginnst,  deine Stimme nicht mehr nur irgendwie zu nutzen, sondern sie viel bewusster und klangvoller einzusetzen.

Genau dafür gibt es Sha la la.

Zum World Voice Day habe ich heute etwas ganz Besonderes für dich:

• 10 % Rabatt auf die Shalala Membership
• 28 Tage kostenfrei starten
• Sanfter Einstieg in deine stimmliche Entwicklung

Code: SHA-#WORLDVOICE10

Achtung: Die Aktion ist nur für 24 Stunden gültig.

Genau dafür gibt es Sha la la.

Damit du deine Stimme mit Freude besser kennenlernst und deine Präsenz und Ausdruckskraft stärkst und entwickelst.

Eine lieber Gruß an deine Stimme!

https://link.sha-la-la.de/worldvoiceday

Mut zur eigenen Stimme.

Das klingt groß – aber manchmal beginnt Mut in ganz kleinen Momenten.

Ich teile heute ein Foto mit dir, das mich mit Anfang 20 am Mikrofon zeigt – aufgenommen während meines Studiums am Mozarteum. Für viele wahrscheinlich kein außergewöhnliches Bild. Für mich aber schon. Denn ich war zu dieser Zeit noch Flötistin. Ich studierte Musik, mit dem Hauptfach Blockflöte (Recorder).

Meine Band, die ich damals hatte – ein A-Cappella-Projekt, ähnlich wie Manhattan Transfer – war mein kleines Paralleluniversum.

Wir waren 5 Sänger:innen und probten fast jedes Wochenende. Stundenlang. Wir tunten Akkorde, studierten Songs und Choreographien ein, arbeiteten an Vokalen. A-Vokale, O-Vokale, Ä-Vokale – so lange, bis alles aus einem Guss klang. Das Blending perfekt war!

5 verschiedene Stimmen. Zwei Männer, drei Frauen. Ein gemeinsamer Klang.

Zurück zum Bild: Am Mozarteum stand ich nur deshalb an diesem Abend am Mikro, weil wir Musikstudenten uns alle paar Wochen in einer Kneipe trafen, um zu jammen. Meistens Jazz, manchmal Pop – obwohl alle von uns Klassik studierten.

Für mich war dieser Moment immer besonders. Weil ich mich beim Singen immer innerlich frei fühlte. Ganz anders als an der Flöte.

Ich hatte ja schon darüber im letzten Blog berichtet: Mein Alltag war durch getaktet:

Viele Stunden Technik üben (Finger, Zunge), Tonleitern und Repertoire. Wiederholung. Disziplin. Anspruch. Perfektion.

Aber wenn ich zum Mikro griff, war da plötzlich ein anderes Gefühl.

Ich schloss die Augen –und fühlte mich frei. Ich konnte von innen nach außen kreieren. Spüren. Fühlen. Und trotzdem: Da war etwas, das mich bremste.

Ein großer innerer Stolperstein. Meine Ängste.

„Oh Gott – ich bin doch gar keine richtige Sängerin.“

„Reicht das, was ich da mache überhaupt?“

„Ist das überhaupt gut genug?“

„Darf ich hier stehen?“

Vielleicht kennst du das auch?

Meine Stimme und mein Selbstbewusstsein waren damals noch nicht so, wie heute.

Ich spürte: da ist Potenzial. Aber ich konnte es noch nicht abrufen. Und ich war deshalb irgendwie unglücklich und unzufrieden.

Trotzdem stellte ich mich auf die Bühne. Und genau in diesem Moment traf ich eine wichtige Entscheidung:

Ich zeige mich so, wie ich gerade bin.

Das fühlt sich an wie innere Nacktheit. Man zeigt sich. Mit allen Fehlern. Mit dem, was gelingt und schön ist.

Doch ist das Risiko da – bewertet zu werden. Vielleicht sogar abgewertet.

Aber genau das – dieser Schritt –dieses „Ich mach das jetzt einfach. Ich traue mich. Ich bin die, die ich gerade bin“

hat mich schließlich weitergebracht. Heute weiß ich: Genau diese Haltung macht echten Ausdruck überhaupt möglich.

Echte Präsenz.

Echte Verbindung.

Das ist tausendmal schöner als Perfektion.

Diese Momente am Mozarteum, meine Erfahrungen als Sängerin in meiner damaligen Band „The Mood“  haben mit dazu geführt, dass ich nach meinem Diplom eine große Entscheidung traf, die mein Leben veränderte:

Ich entscheide mich für meine Stimme. Für Gesang. Diesen Schritt habe ich nie bereut.

Und ich bin so dankbar über die Unterstützung meiner Eltern, die diese Veränderung mittrugen, obwohl sie 4,5 Jahre meine Zeit am Mozarteum finanzierten. Ich bin dankbar, dass ich heute da bin, wo ich bin. Dass ich jeden Tag singen darf. Dass ich meine Stimme gefunden habe. Durch Ausprobieren in so vielen Genres: als Solistin, Backgroundsängerin, Studiosängerin und Schauspielerin. Pop, Electronic Music, Schlager, Soul, Jazz, Musical.

Was ich dir hier mitgeben möchte ist: Entscheide dich für deine Stimme.

Das was daraus entsteht, ist Kraft. Deine innere Sicherheit.

Heute fühle ich mich frei und singe aus einer tiefen Freude heraus. Mit einem Gefühl von Freiheit, Kreativität und einem Gefühl von Angekommensein.

Und das ist es, was ich bei Sha la la mitgeben möchte:

Akzeptanz der eigenen Stimme. Singfreude, Kreativität und dieses Gefühl der Heimat beim Singen. Der Wunsch, sich auszudrücken, steckt in uns allen. Nicht als Talent, das man hat oder nicht hat. Sondern als ganz natürliche Ausdruckskraft, die gelebt werden will.

Studien zeigen: Jeder Mensch ist kreativ.

Ohne Bewertung. Es muss kein Kunstwerk dabei herauskommen. Es reicht, dass man sich ausdrückt. Das schönste Instrument, das wir dafür haben ist unsere Stimme. Sie ist immer da. Und sie kann so viel mehr, als wir glauben.

Mein Sohn summt gerade einen Song aus dem Radio. Er ist ganz drin in der Musik und der Freude. Ganz im Gefühl. Und er wirkt dabei so frei und glücklich.

Ich wünsche dir heute auch so einen Moment. Einen, in dem du dich traust, zu klingen. Zu fühlen. Dich auszuprobieren und zu zeigen. Mit nah viel Leichtigkeit und Freude.

Sha la la – Dein Klang. Deine Kraft. Dein Moment.

Wir haben es geschafft: Das Crowdfundung wurde heute Nacht, am 6. Mai um 0 Uhr erfolgreich beendet

Heute Nacht um 0 Uhr ist mein Crowdfunding zu Ende gegangen – und ich bin noch ganz erfüllt. Es war eines der größten Abenteuer meines Lebens. Diese Reise war nicht nur ein Projekt – sie war ein Schritt hinaus aus meiner Komfortzone.

Ein Schritt voller Mut. Und voller Hoffnung.

Ohne euch – meine wunderbare, starke Community – hätte ich das nie gewagt.

D A N K E.

Ihr habt mich getragen, gestärkt, motiviert und inspiriert.

Jede einzelne Unterstützung, jede Nachricht, jedes Teilen hat etwas bewegt. Ich danke euch von Herzen.

Jetzt beginnt ein neues Sha la la Kapitel. Und ich freue mich, wenn du auch weiterhin dabei bist.

Du wünscht dir auch mehr Mut für deine Stimme?

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Eine kleine musikalische Auszeit für dich, deine Stimme und dein stimmliches Selbstbewusstsein.

Bereit zu springen: Mein Weg mit Sha la la und Stimme

Wenn du mich vor fünf Jahren gefragt hättest …

Ich hätte nicht geantwortet:

„Ich werde als Spätgründerin mit Mitte 40 ein Startup gründen – ohne Kredit, ohne Investoren, als Künstlerin, alleinerziehend.“

Und doch bin ich heute hier: Alleinerziehend, ohne Kredit, ohne Investoren – aber mit einer großen Vision. Gründerin von Sha la la, meinem Herzensprojekt. Einer wissenschaftlich fundierten Methode, die Stimme, Achtsamkeit und mentale Gesundheit auf einzigartige Weise verbindet.

Kurz vor dem Ziel zeigt sich, warum wir überhaupt begonnen haben

Ein Moment, der alles veränderte

Ich erinnere mich an mein Diplomkonzert am Mozarteum.

Viereinhalb Jahre lang hatte ich nichts anderes getan als geübt. Jeden Tag. Sechs Stunden. Technik, Klang, Ausdruck.

Doch kurz vor dem Ziel war plötzlich alles in mir still.

Ich war erschöpft. Konnte kaum noch üben.

Ich rief meine Professorin an, voller Zweifel und Sorgen.

Und sie sagte nur diesen einen Satz:

„Ariane, du bist bereit.“

Diese Worte haben sich tief in mir verankert.

Denn ich habe damals verstanden:

Bereit sein ist kein Zustand. Es ist ein Einverstanden-Sein mit dem, was ist.

Es geht nicht darum, perfekt vorbereitet zu sein.

Sondern innerlich so klar, dass man springen kann – auch ohne Sicherheitsnetz.

Mit dem, was da ist.

Mit dem, was man geben kann – und was man nicht mehr muss.

Mein schönstes Geschenk nach intensiven Jahren? Mein Diplom mit Auszeichung. Warum? 

Ich hatte im Konzert mutig gewagt, in die Musik zu springen. Ohne Sicherheitsnetz, dafür mit viel Emotion, wagte ich es zu fliegen. Dieser Einsatz wurde belohnt.

Von der Bühne ins Leben: Mein Weg zu Sha la la

Heute ist mein Sprung ein anderer.

Ein Start-up, das ich ohne Investor:innen, ohne Bankkredit aufbaue.

Sha la la ist kein Online-Kurs. Es ist ein lebendiges, interaktives Format –

Live-Sessions, wissenschaftlich fundiertt, mit Musik, Stimme, Bewegung und Achtsamkeit.

Direkt am Schreibtisch. Für Menschen im Alltag.

Für Lehrkräfte, Vielsprecher:innen, Führungskräfte.

Für alle, die viel geben und sich selbst dabei oft vergessen.

Ich durfte bereits mit großartigen Unternehmen arbeiten, eine eigene Studie veröffentlichen und über 1.000 Menschen begleiten.

Sha la la wirkt – das zeigen nicht nur Feedbacks, sondern auch messbare Ergebnisse.

Crowdfunding 2025: Warum es jetzt zählt

Noch bis zum 6. Mai 2025 läuft mein Crowdfunding.

Die letzten 48 Stunden – und ich spüre wieder diesen Moment, wie damals vor dem Diplom.

Bin ich bereit?

Nicht im klassischen Sinne. Aber innerlich: Ja.

Ich bin dankbar für jede Stimme, jeden Support, jede Weiterleitung.

Es geht nicht nur um Geld.

Es geht darum, dieses Projekt und diesen positiven Ansatz in die Welt zu tragen – Sha la la darf wachsen – langsam und organisch.

Und dafür brauche ich dich.

Was du tun kannst

Wenn du mein Herzensprojekt unterstützen möchtest, hast du viele Möglichkeiten:

• Teile den Crowdfunding-Link mit Menschen, denen du mehr Achtsamkeit und Stimmkraft wünschst
• Unterstütze mit einer kleinen Spende
• Oder sichere dir eines der liebevoll gestalteten Dankeschöns: ein Warm-up-Video, einen eingesungenen Happy-Birthday-Song oder eine vergünstigte Membership (Achtung 15 % Rabatt Aktion ist nur bis zum 6. Mai aktiv)

Hier geht’s zum Crowdfunding:

www.startnext.com/sha-la-la

Was, wenn du längst bereit bist?

Vielleicht ist dieser Blog nicht nur ein Einblick in meine Geschichte.

Vielleicht ist er auch eine Einladung.

Dich zu fragen:

Was in dir ist bereit – auch wenn du es noch nicht laut sagen kannst?